竹帘漫卷，木桌竹椅，几只杯盏，一弯新月，大片留白。是夜，或是良朋三五人，把盏漫谈古今事，笑谈声声，惊了花影；或是知己三两人，月下对酌思旧事，点滴碎影，情难舍，意却留。浅浅一笑竟无语。这幅丰子恺第一幅公开发表的作品空灵隽秀，画中一句话：“人散后，一钩新月天如水。”清幽月色更是敛尽了人间的淡雅与静美。
　　画中虽描绘了新月升空，友人散尽之景，却给人以静谧之感，而一样的美景放在不同人的眼里却大径相庭，体现不到其旷远之处，又是为何？
　　实际上美与现实人生是有距离的，我们所见到的一切美好是经过我们本身以美感态度看诗所见。又因个体美感经验不足产生差异，佛家有“一花一世界，一叶一菩提”的说法，我们所见到的世界，其实一定程度上成了内心浮现的情感的外延，即移情作用，不仅仅将自身情感移注于物，同时也把物的姿态吸收于我。我认为所见物景其实是人的情趣返照，若心中只有俗气，极有可能只是简单地把目光拘于周遭的灯红酒绿；反之，心中有雅意，往往让内心超越眼前繁华而达于“料理琴书，夷犹古今”精神快乐之境。
　　与此同时，艺术的生活又无法脱离本身的生活，人们便由对境界的差异产生了对美、对艺术的差距，面对同一条河流，魑魅魍魉看到了脓血满地，人们看见了一条波光粼粼的大河，天上神仙看见了金光琉璃。世上有两种人，往往是无法感受到美景之意趣，一种是俗人，迷于名利与世俗，难有洒脱旷然境界；一种是伪君子，在俗人的价值观上，又加上“沐猴而冠的伎俩，道德上的虚伪让他们只能是生活的‘苟且者’而缺乏全心于景的境界”。
　　只是如今在快节奏的生活中，我们以物质为第一需求却忘了用“无所为而为的求索”去拥抱生活，俗人、小人、伪君子大行其道，当我们眼里只有繁华没有繁花之时，又怎能成为生活的欣赏者与享受者呢？
　　波德莱尔的哀歌道：“他生下来，他画画，他死去，麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。”在时光漫长的缥缈中，那些与大自然为伍的生活的欣赏者，真的消逝于一片金黄乡愁里吗？