汉字是中华民族最独特的文明之一，它的发展和创新是一代又一代人默默奉献，乃至献出自己的毕身精力，才赋予那些像“符号”一般的汉字以生命与情感，尔后逐步升华为一种文化和艺术……由此延伸出视觉艺术书、画、印等。所以，我莫名会对那些为中华文明做出牺牲、奉献、传承的无名英雄充满着由衷的崇敬之情……人生中，偶然结识了一位热衷那些“符号”，并且潜心创新、传承那些“符号”的先生。
　　称呼他为“先生”，不仅是尊重，而且是因为他从头到脚都散发着古人气韵——看起来真像一位先生。虽然正值壮年，成就斐然，却踏实沉稳、谦和低调。他名叫程耀凯，寿县人，自号楚堂。
　　楚堂先生孜孜求索于书法、篆刻二十多年，临遍古碑帖，正草、隶、篆，他最擅长的要数篆刻了，而且精通丹青。楚堂先生的楷书是从唐人入手，后来上追魏碑，主攻龙门……溶铸隶意，似碑似帖，又非碑非帖。用笔果敢，点画精劲，结字洒脱；楚堂先生的隶书取法张迁、石门颂，又以好大王外拓。用笔古拙，结体开张，高古率意，变化墨色，极具感染力；楚堂先生的篆字渊源深厚。无论是甲骨、金文，还是清代篆书名家，他都能信手拈来，为我所用，并且自成风格……我想，这与楚堂先生多年的潜心创作和书法实践密不可分。
　　楚堂先生告诉我，他的篆刻主要取法秦汉，旁参古玺，及明清流派印风，兼工带写，工稳一路取法王福厂、陈巨来等名家大师。写意，一路则以汉印为宗，参以“现代尚式”的审美思想，在创作中注重刀法，尤其是冲刀为主，又突显笔意，章法则注重对比、夸张，用字则以玺文为主……反复品赏楚堂先生的每一幅作品，都觉得给人一种端严、磊落之感，特别是细朱文印与鸟虫印，装饰中浸透出艺术性，凸显了一个年轻艺术家的全面修养。
　　走进楚堂先生的工作室，扑鼻而来的是一阵兰香……只见整个房间里的布置简单而清爽，两张宽大而长长的书案上分别置放着笔墨和电脑，一列书柜，除了各种书法书籍外，还陈列着各种各样的印石及紫砂陶刻……墙角处数株兰竹，焕发着盎然的生机，墙壁上悬挂着禅意绵绵的字画，想来定是自作，只是书帖、宣纸有些杂乱地摆放在地上……最引人注目的是一张古琴。琴名：鸣泉。古木大漆，与凡品自是不同。仔细看去，琴上有铭：古有玉涧鸣泉琴，能奏妙响，今以鸣泉命吾琴名，余慕琴韵并思之久矣，终于壬辰岁末于扬州得此琴，聊慰吾愿矣。其后是楚堂先生的署款，以篆刻之边款刀法刻出，爽利沉稳，功力尽显……
　　聊到古琴，楚堂先生顿时来了精神……楚堂先生说，古琴与书法，都是悦己的，属于修身的范畴。是解决“我”和“我”的关系问题，每每兴至，弹上一曲，便是聆听自己内心的声音，这个时候最能自省——看心中有没有念头。因为心静智生、心乱愚起。至于时下的各种书法比赛，那就是与社会有关系，即“我”与“物”的关系……楚堂先生认为，古琴艺术与书法点画笔法暗合着，都是点线面的艺术，书法中有点、面，更多的是线，古琴也是。清脆的泛音即是点，游走按音即是线，宽泛的散音即是面，它们规律的组合变化都带给人们妙不可言的艺术享受，不同的是时间属性和空间属性。
　　前不久，看见楚堂先生新刻一枚闲章“欲说还休”，便想刚刚到知命之年的先生对稼轩名句定另有一翻感悟……生命和艺术到了秋天,也便是到达人生的另一层境界，是否意味着他会有新的选择呢？有人说，生命本无意义。如果一定要找寻一种意义的话，我猜想，那是不是做自已的主人，能干一点自己喜欢的事情？于是，我以“欲语还休……”为题，抒写了我眼中的楚堂先生、我眼中的楚堂先生对艺术的钟爱及对艺术的奉献和传承。