——书法教育十日谈之四

　　汉代扬雄在其《法言·问神卷第五》中说：“言，心声也；书，心画也。声画形，君子小人见矣。”大意是，书法艺术作品是书家思想意识、德行、品藻的直接反映。能体现一个人的道德高尚或者卑下。
　　古人说，情之喜、怒、哀、乐各有分数，它体现在书者的广阔胸中。喜则气和而字舒，怒则气愤而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。书者内心蕴含着生命激发的意念，洋溢于字里行间震撼着欣赏者的心灵，从而引起共鸣。
　　以上所说乃是字如此人。回顾历史，历史上亦不乏例证。
　　顏真卿（709－785），后世尊称顏魯公、顏平原。祖籍山东临沂。安史之乱，顏真卿堂兄顏杲卿任常山郡太守，贼兵进逼，太原节度使拥兵不救，以至城破，顏杲卿与子顏季明罹难。事后，顏真卿派長侄泉明前往善后，仅得杲卿一足、季明头骨，顏真卿乃作《祭侄文稿》。《祭侄文稿》通篇使用一管微禿之笔，以圆健笔法，有若流转之篆书，自首至尾，虽因墨枯再醮墨，墨色因停頓起始，黑灰浓枯，多所变化，然前后一气呵成。其中刪改涂抹，可見魯公为文构思，始末情怀起伏，胸臆了无掩饰，当是存世魯公手书第一名墨迹。评论书法作品，向有字如其人之說。魯公一门忠烈，生平大节凜然，精神气节之反应于翰墨，本卷最为论书者所乐举。
　　再如王羲之的《兰亭序》诸美皆备，达到高华圆融的境界。之所以如此，正是兰亭修禊，使王羲之触悟山水之美、宇宙之玄和人生的真谛，在物我两忘的境界中，一气呵成，挥写下千古杰作《兰亭集序》。他情深意厚，故能情注毫端而天趣自在；他笔法精严，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，笔底如行云流水,形神兼具所以为神品也。
　　字如此人。书法是人情、人品、人性、人生的体现，客观表现人的自然属性和社会属性。孙过庭在《书谱》曰：“达其性情，形其哀乐。”刘熙载：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰，如其人而已。” 又云：“观人于书，莫如观其行草。”古语亦云：“文则数言乃成其义，书则一字已见其心。”“圣哲之书温醇，骏雄之书沉毅，畸士之书历落，才子之书秀颖。”（《艺概》）综观王羲之、柳公权、颜真卿、米芾、黄庭坚、郑板桥、徐渭、金农……其书作无一不与他们个人的气质、个性、品格，以及深厚学识、修养相关联；也无一不是其个性的张扬。雄浑大度的颜体字是与颜真卿刚直的性格相维系的；张旭、怀素的草书龙飞凤舞、气势非凡，是与他们性情旷达、放荡不羁相对应的。正如《书谱》所总结的：“虽学一家，而变成多体，莫不随其性欲，便以为姿。”
　　综上所述。说明书法作品与写者的性格特征有着必然的联系，反映出书家的文化与道德修养等。中国书法历来强调用美的形式展现作者高尚的人品和情怀，这也是它的美学本质所决定的。由此可见修养身心对于书法家之重要。首先是修身。《孟子·告子下》言：“故天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”不同的人生经历和感悟会影响乃至促成作者创作风格的形成，人生曲折坎坷而不一帆风顺，就人生而言是不幸的，但就书法而言则无疑多了一笔难得的财富。在修养身心中，修心最为重要。孔子云：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”说的是：志向在于道，根据在于德，凭籍在于仁，活动在于六艺（礼，乐，射，御，书，数）。只有这样才能真正地做人。可见，孔子不是就艺论艺，而是把艺与志向、品德等融为一体的。明人项穆的《书法雅言》曰：“学术经纶，皆由心起，其心不正，所动悉斜。”传说唐穆宗时，柳公权以夏州书记的身份上殿进谏。唐穆宗问柳公权书法如何用笔,柳公权回答说：“心思端正则用笔才能端正，这样才成法度。”（“心正则笔正,乃可为法”）
　　书法艺术最强调高品格、高境界。源洁则流清，形端则影直。书家务必要重修身养性、重自我完善、重自我超越。心有丘壑而后笔下有丘壑。修养身心是一个漫长过程，古人言，立品如岩上松，必历千百载风霜，方可柱明堂而成大厦；俭身若璞中玉，经磨数十番砂石，及堪琢玉玺而宝庙廊。我们应时时处处检束自己的身心言行，用诚心、仁爱、谦卑的情操来祛除掉思想中的杂质，为做一个好的书法家创造必要之条件。