当下，现代流行音乐越来越多地受到年轻人的喜爱及追捧,从而使得本土音乐的发展受到一定的局限,呈现出无人想学、无人可教，更无人欣赏的窘境。作为记录和反映民间历史文化的“活化石”,如何研究和传承中国民族民间音乐文化十分重要。笔者认为，在普通中小学生音乐教育中广泛推广、实施民族自身的音乐母语教育应该是行之有效的措施之一。
　　一、教材选定上要多关注一些地方民间歌曲。新的教材对民族民间音乐并不是简单枯燥地进行讲解、分析，而是在充满情趣的集体或者个人的创作、表演、欣赏、交流等活动中，激发学生对民族音乐的兴趣，如让学生分成学习小组搜集自己感兴趣的少数的信息及音乐材料，并以主题班会的形式开展活动，这样的活动既培养了学生的合作精神，也使学生在活动中加深了对民族音乐学习的兴趣。也许是受上海地区的影响，现行很多地区的音乐教材中逐渐也加入了民族音乐内容，甚至还加入了具有本地音乐特色的乡土教材内容。利用本地区的民间音乐既充实了音乐教材，又可以使青少年很好地了解、继承、发扬民族传统音乐。并把爱国主义教育寓于音乐教学之中，对学生进行热爱家乡、热爱祖国的情感教育。
　　二、不断提高音乐教师民族民间音乐知识面。中华五千多年的文明史，民间音乐各具异彩。从《吴越春秋》中关于黄帝时期《弹歌》的记载，到《诗经》中《国风》；从春秋时期的《楚辞》到汉代的“乐府”；从唐代的“曲子词”到宋代的《月子弯弯》；从元杂剧到明清的说唱艺术，直至近代的“学堂乐歌”等都是非常值得我们年轻一代好好学习的。如果一个老师自己不喜爱这些民族民间音乐，不掌握这些民族民间音乐知识，又怎能感染他的学生呢？我认为，教师首先应该主动涉猎民族音乐，丰富自己的民族音乐视野。我的家乡在江南鱼米之乡，江南丝竹最有资格代表江南汉族文化，它小、轻、细、雅，所用乐器简便易得，演奏形式灵活多变，人民群众喜爱，文人雅士钟情，可谓雅俗共赏。如《梅花三弄》（三六）、《熏风曲》（中花六板）等都是经典曲目。古人称“听丝竹之声，而天下治”，说明了它的平和中正陶冶德行的特性。传承江南丝竹的音乐文化，只有教师装满“一桶水”，才能给学生“一碗水”，学生才会在教师引导下产生对民族民间音乐学习的兴趣。
　　三、教学中平等审视中西音乐文化。由于历史原因, 我国学校音乐教育仍以欧洲音乐体系为主，多年来形成的教学体制和观念，使得我国民族音乐在教育中处于从属地位。传承民族民间音乐，我们一定要站在平等的角度去审视两者不同的音乐文化，从童谣、民歌小曲、地方戏剧等开始，特别是通过一些比较贴近生活的、学生比较喜爱的、经典的、有特性的民族音乐的学习活动、表演活动和民族乐器的介绍等活动，让学生从小接受民族音乐的熏陶。公平对待两种音乐文化，才能保护民族音乐文化在音乐教育中的地位，也有利于保持民族音乐文化的整体性，对我国民族音乐教育的发展是非常有利的。